Category: кино

Category was added automatically. Read all entries about "кино".

кот в крестах

Мой кинозал. «Холоп»

Долгое время отечественные кинокомедии как-то избегал. Слишком набила оскомину чернуха 90-х с беспросветным «мордором», цинизмом, вездесущими бандитами и прочей грязью. Не смешно все это было, а грустно как-то.

Даже несомненно талантливые «Особенности национальной охоты» со всеми продолжениями, конечно нравятся как явление, яркими образами и крылатыми фразами, но играют то тоже на тему «спивающейся России».

Но, оказывается, умеют у нас комедии и светлые, и веселые снимать без чернухи особой. Речь о ставшем уже сверхпопулярным фильме «Холоп».

Ну прежде всего актуальная тема – пресловутые и всеми нелюбимые мажоры и путь их перевоспитания. Помните еще легендарный Шурик у Гайдая перевоспитывал Васю «не нашими методами». Розгами. Вот и современного мажора решили так перевоспитать. Отправив его «холопом» в дореволюционную Россию. Вернее в ее штампованный и укоренившийся в современном постсоветском сознании карикатурный образ.

Согласитесь, такое уже интересно. А если добавить, что оказался «мажор» окружен на самом деле коллективом актеров во главе с таким безумным режиссером и пережил множество приключений – тем более занимательно.

Но главное, что фильм вышел светлый. И природа хороша, и персонажи даже отрицательные вроде неплохими оказываются. И вообще чернухи при вроде бы отрубленных головах и виселицах (которые все понарошку) нет. Зато есть вполне убедительная история преображения «мажора» в симпатичного парня, история любви и дружбы. Со вполне себе искрометным юмором.

А еще посмеяться можно над восприятием нашими современниками пресловутого «крепостного» периода Российской Империи, где якобы позволяющий себе вешать и рубить руки барин (на самом деле практиковавшая подобная Салтыкова была осуждена на пожизненное заточение в подземелье) при этом запанибрата пьет со своими крестьянами, которые вполне себе вольготно отмечают день Ивана Купала с танцами и спиртным и вообще выглядят вполне процветающими. Ну и тут же «до кучи» заезжие за позабытой данью монголо-татары. Так ведь в головах части наших земляков, особенно молодежи подобный абсурд и царит…

Общее же впечатление: фильм веселый, светлый, смотрится легко, но при этом со смыслом и лиричностью. И посмотреть его стоит.

кот в крестах

Мой кинозал. «Легенда Феррари»

Случайно, можно сказать», наткнулся на новый «шпионский» отечественный сериал «Легенда Феррари». В трейлере заинтересовали виды Крыма и Севастополя в фильме и исторический период действия первых его серий – 1920 год. Белый Крым. Конечно, такую, тему, столь близкую мне, не мог пропустить.

Сначала о фильме – телесериал создан в стиле популярных сейчас «шпионских» фильмов «под прошлый век», чем-то напоминая недавнего «Исаева» и в чем-то перекликаясь с советскими идеологически-приключенческими фильмами типа пресловутого «Адьютанта его превосходительства» - с ярким историческим колоритом, соответствующей музыкой, манерой построения сюжета. Еще фильм напомнил недавний «Смотритель маяка» о событиях 1-й мировой войны в Севастополе, снятый… в каком-то краснодарском городке.

«Легенду Феррари» снимали, к счастью, в Крыму и даже отчасти в Севастополе. Хотя Крыма там больше. Особенно режиссеру понравился Воронцовский дворец с его великолепным парком и окружающие южнобережные улочки. Отчего-то Севастополя в фильме оказалось куда меньше. Даже до Графской пристани съемочная группа не добралась, хотя сцены с Исходом белых там как бы сами собой напрашивались… Тем не менее, виды в фильме получились весьма интересные и колоритные, даже в сочетании с несколько «архаичным» для второго десятилетия XXI века уровнем компьютерной графики.

Главные герои сериала – большевистская разведчица Ольга Голубовская под «итальянским» псевдонимом Эль Феррари, этакая красная Мата Хари, и британский разведчик Максимилиан Эрмлер, напоминающий пресловутого Джеймса Бонда.

Голубовская-Феррари – персонаж исторический. Реальная Ольга была личностью весьма колоритной – уроженка Екатеринослава жила в Европе с тяжело больной матерью. После ее смерти ушла из дома в 14 лет. Работала портной, фотографом, трудилась даже на военном заводе. Побывала у большевиков и анархистов. У последних под командованием брата повоевала в 1917 году, успела там найти себе мужа, который вскоре погиб. Затем повоевала у красных, побывала сотрудником газеты, сестрой милосердия, затем прошла обучение в разведшколе. Была ли она в реальности в белом Крыму – неизвестно. Но вот то, что к уничтожению яхты Врангеля «Лукулл» в 1920 году уже после исхода белых из Крыма приложила руку – исторический факт. Затем – шпионила на красных в Германии и Италии. Но в 1937 году арестована, а через год расстреляна как… шпионка то ли немецкая, то ли итальянская. Реабилитировали ее посмертно только в 1957 году, а после даже опубликовали часть ее переписки с советским писателем Горьким, с которым она взаимодействовала за границей. Вот такая неистовая авантюристка – дитя своего века.

В фильме актриса Ольга Погодина воплотила образ Феррари как более зрелой роковой женщины, сильной, волевой, где-то иронически и презрительно даже относящейся к «сентиментальной чуши» своего образа томной поэтессы, но при этом эмоциональной и даже мятущейся.

Вот ее оппонент и возлюбленный Макс в исполнении Павла Делонга – персонаж без четкого исторического прототипа. В белом Крыму в 20-м действовали многие спецслужбы и разведывательные сети. И уж, конечно, британская разведка и привлеченные ею специалисты. Тем не менее, образ вышел очень яркий и интересный. Этакий авантюрист начала 20 века – решительный, импозантный, беспощадный к врагам и оппонентам, но при этом со своим кодексом чести, способный любить, сострадать и идти наперекор выгоде и рисковать собой ради дорогого ему человека.

На противостоянии и любви этих героев и построена вся интрига фильма.

Однако режиссеру удалось показать куда больше чем набор замысловатых интриг, погонь со стрельбой и любовной истории. Они в фильме, конечно, щедро присутствуют. Но помимо этого авторы фильма создали очень интересный, притягательный и трагичный образ гибнущего, уходящего Белого Крыма и ярчайший образ его лидера – генерала барона Петра Николаевича Врангеля.

Барон Врангель в фильме – не менее яркий и запоминающийся персонаж, чем пара главных героев.

И в реальности это был человек уникальный. Аристократ-романтик. Будучи бароном, закончил горный институт и стал инженером. Однако когда в воздухе запахло войной, поступил добровольцем в лейб-гвардии конный полк, сдал экзамены на офицера и отправился добровольцем на фронт русско-японской войны. Причем во 2-й Верхнеудинский полк Забайкальского казачьего войска. Лихой барон дослужился в казачьих войсках до сотника, был награжден боевыми орденами, а затем продолжил службу в гвардии. В 1-й мировой войне лихой кавалерист Врангель получил солдатский Георгиевский крест 4-й степени с лавровой ветвью, которым очень гордился и который всегда носил на мундире (Тут мне написали знающие люди, что крест все же был офицерским и без лавровой ветви, так что про "солдатский крест" видимо все же легенда по соц.сетям гуляет!). Сослуживцы вспоминали о нем как о лихом рубаке, но при этом заботливом командире. До мятежа 1917 года Врангель успел получить погоны генерал-майора и возглавить Сводный кавалерийский корпус.

После развала фронта барон скрывался в Крыму, был схвачен большевиками, бежал, действовал в подполье, пробрался в Екатеринодар, где возглавил конную дивизию Добровольческой армии. Белая конница Врангеля обеспечила победы Русской армии на Кубани и Кавказе, а в 1919 году барон взял неприступный Царицын – будущий Сталинград, а ныне Волгоград.

После Новороссийской катастрофы Врангель встал во главе отступившей в Крым Русской белой армии и принял титул Правителя и Главнокомандующего Вооружёнными силами на Юге России. По сути, он стал последним правителем России. Кстати Севастополь при нем был столицей России.

Войскам Врангеля удалось нанести красным ряд поражений, развернуть наступление в Причерноморье и Новороссии, но в итоге под ударами колоссально превосходивших в численности красных войск его армия отступила в Крым и эвакуировалась в Турцию. Кстати под командованием барона Врангеля служил в Белой армии один из моих прадедов. Да только эвакуироваться из Крыма не успел, хоть и прожил потом долгую жизнь…

Период обороны Крыма в 1920 году и показан в фильме. По сюжету красной шпионке Феррари предстоит уничтожить барона. Но… проникнув в окружении Врангеля, она проникается уважением и симпатией к этому человеку, его семье, близкому окружению.

Барон Врангель, чей образ воплотил Александр Бухаров, представлен в фильме великолепно достоверно. Это волевой правитель и военноначальник и любящий отец, заботливый командир и человек чести. Решительный офицер и при этом человек душевный с теплотой души. Лучшего воплощения в кинематографе образа Петра Николаевича Врангеля, чей портрет много лет висит над моим рабочим столом, я еще не видел.

Прекрасно показано и окружение барона – его адъютант, супруга, дети, ближайшие офицеры. Несколько утрирован только начальник белой контрразведки, образ которого повторяет в чем-то советские штампы о белых контрразведчиках.

Хороши и образы второстепенных персонажей – офицеров, солдат, моряков, казаков Белой армии – по большей части храбрых, самоотверженных, преданных своему командующему.

А вот западные союзники белых весьма достоверно показаны расчетливыми циниками – то барон для них «пока еще друг» и поэтому «пока еще должен жить», то его с его армией списывают в расход (правда по фильму помогая с углем для эвакуации), осуществляя диверсии на русских же подлодках, «чтобы красным не достались». В итоге те же британцы просто отказываются от поддержки белой эмиграции.

Очень притягательно показана и сама атмосфера уходящего обреченного белого Крыма, старой России… Кстати, Севастополь тут присутствует не только в собственном облике, но и как… Стамбул.

При этом и красные подпольщики и диверсанты показаны ярко – это не плакатные герои советских фильмов, не просто мрачные фанатики, но и люди со своими желаниями, слабостями и достоинствами. Единственное, что остается как бы за кадром – отчего все они выбрали именно красную сторону. Особенно неясно это в отношении самой Феррари. Указывается лишь, что красным был ее бывший муж в фильме убитый при покушении на Врангеля, а очень близким человеком, наставником – начальник разведки красных Семен Урицкий – в фильме такой классический интеллигент-революционер. Тоже реальный персонаж – бывший прапорщик, успевший покомиссарить, побыть разведчиком и завершить свои дни в 38-м году как заговорщик и немецкий же шпион.

Интересно, что помимо жизни обреченного Белого Крыма, исхода Белой армии, в фильме показан и стамбульский период белой эмиграции. И здесь Врангель со своим ближайшим окружением пытается помочь людям, которых увел за собой, сохранить армию, и убеждает своих офицеров, что белые еще вернутся в Крым, вернутся в Россию. В фильме удар по этим планам наносит красная агентура в том числе и Феррари, уничтожающая яхту барона с архивом и казной. В реальной истории красные на этом не успокоились и все же погубили страшного и ненавистного им Врангеля. В 1928 году он был отравлен красным агентом, внедрившимся в его окружение, и скончался в Брюсселе.

В фильме же мы прощаемся с бароном на стамбульской набережной, где он, сохраняя самообладание, смотрит на гибель своей яхты и исход русского флота в Бизерту. Далее главные герои с бароном не пересекаются, ведь показать убийство Врангеля самой Феррари, которая дважды отказалась от такого приказа еще в Белом Крыму, было бы и нелогичным, и негативным для образа героини.

Так что дальнейшие события происходят уже в Германии перед приходом к власти нацистов, где сталкиваются советская и британская разведка, а также контрразведка еще Веймарской республики. Причем при общем романтическо-приключенческом настрое фильма, деятельность разведки показана жестко – совершая ошибки, разведчики гибнут, теряют своих коллег, становясь зачастую бессильными свидетелями их гибели. Так Феррари теряет всю свою старую «крымскую» «команду» и только они с Максом спасают друг друга, нарушая для этого приказы и инструкции.

Кстати в фильме есть интересный намек, что красные мол помогали национал-социалистам прорваться к власти, видя в них противовес англо-саксонскому миру. И героиня говорит, видя шествие нацистов, мол «этих вы надеетесь контролировать». Собственно до определенного периода советская пропаганда действительно о нацистской Германии отзывалась с симпатией, что по газетам тех лет можно отследить, противопоставляя ее старым врагам – британским и французским «капиталистам». При том, что британцы с американцами, вернее их финансовые круги сами нацистов заботливо вскармливали, желая для передела Европы очередного задействовать и похода на восток.

Но, это уже другая история. Хотя в Интернете появлялась информация о возможности появления второго сезона сериала, затрагивающего уже события 30-х годов до гибели героев в предвоенное время… Не знаю как удастся передать ту тревожную атмосферу и не превратиться ли сериал в чисто шпионские игры со стрельбой, ведь в принципе история любви-противостояния главных героев уже раскрыта. По крайней мере, снятая история является весьма цельной и интересной.

кот в крестах

Как ломали «Крылья Империи»


Недавно довелось полностью посмотреть российский сериал «Крылья Империи». Фильм интересный не только своим сюжетом, но и какой-то таинственной историей с его показом. Сериал стал, если не ошибаюсь, единственным фильмом за последние годы в России, который сняли с показа на Первом канале и отправили на пересъемку. По крайней мере, о других таких историях не слышал. Фильмы или просто не брали на ТВ или спокойно показывали. А чтобы так?
Версий по этому поводу попадалось много: кто-то писал, что телевизионное начальство якобы испугалось откровенных сцен на эротической вечеринке питерской богемы.
Сомнительно. Это после всей практически порнухи в российском кино с 90-х.
Кто-то предполагал, что на образы и сюжеты фильм коммунисты и вообще просоветские обиделись.
Тут может «теплее» - к ним больше прислушиваются. Русофобскую антиправославную «Матильду» не запретили, а вот еще по трейлерам обидевшую «просоветских» не менее глупую «Смерть Сталина» на телеканалы не допустили.
Но и тут странно – не так уж жестко показали авторы большевистских вождей. И тему сотрудничества с германцами мягко обошли, в отличии от той же «Гибели Империи», где как раз главные герои и расследуют финансирование революционеров иностранными разведками.
Так что же убрали в сериале то? Тем более что информации о вырезанных или переснятых моментах просто не нашел. Ни видео, ни даже описания. Это при том, что в интернете полно съемочных материалов других фильмов – снятых, прекращенных и так далее. А тут тишина.
Попробуем разобраться, попутно отметив сильные, слабые и вообще интересные моменты фильма.
Collapse )
кот в крестах

Фильм «Смотритель маяка». Про Севастополь и без Севастополя

С большим интересом начинал смотреть сериал «Смотритель маяка». Во-первых, про Крым, про Севастополь. Во-вторых, период интересный – начало 1-й мировой войны.
Да еще и тема шпионская. А это значит, что и историю с подрывом «Императрицы Марии» можно было затронуть. Но…
В целом фильм любопытный. И шпионская интрига забавна. Неплохая игра актеров, правда весьма утрированная как и образы. Вообще похоже на стилизацию под такие себе фильмы дореволюционные. Зато нет потоков крови, грязи, обнаженки, пошлятины.
Но Севастополя в фильме нет. Вообще. Даже Крыма нет. Только исторические фото. Такое впечатление, что съемочная группа в Крым вообще не приезжала. И на выходе невнятные пакгаузы вместо Михайловской и Константиновской батареи. Причем все персонажи используют неверный термин «равелин», который с подачи советских писателей к батареям прилепился.
Вместо Херсонесского маяка – какой-то фанерный объект. Вместо немецкого села тоже фанерные конструкции.
Улицы Севастополя и Симферополя – да старинные. Но вот что за город – не узнал.
Севастопольский порт – вообще печально. Какой-то заросший травой причал. Приморский бульвар – ну какая-то набережная…
Прочитал, что весь фильм сняли в Ростовской области на побережье Таганрогского залива в посёлке Мержаново. Ждем Петербург снятый в деревне Гадюкино…
Есть и броненосец. Что-то похожее на монитор с одной башней и надстройкой. На фото опять же мелькают реальные броненосцы. Они же в конце в компьютерной графике мелькают. Понятно, что броненосцев сейчас нет. Но вот крупные планы можно было снимать на той же «Коммуне», которая «Волхов». Или там на «Авроре» на худой конец.
Персонажи по большей части интересные – контрразведчики, полицейские, офицеры, шпионы, революционеры. Но… немецкие колонисты сплошь оказываются чуть ли не мятежниками и потенциальными будущими нацистами. Плюс откуда-то в Севастополе берется «атаман вольных казаков» т.е. ватаги каких-то бандитов из 5-6 человек. Ну ситуация возможная для Малороссии 18 века, но не Крыма же 20 века.
Т.е. понятно, что сериал телевизионный и денег немного, но кто мешал снимать на реальной Михайловской батарее, на маяке, на старых улочках, Приморском бульваре, в том же Инкермане?

кот в крестах

«Чернобыль»-2019: радиоактивная «клюква» про «русских орков»

Американский сериал «Чернобыль» поместили на первое месте рейтинга шоу всех времен, которые получили наивысшую оценку зрителей. Об этом сообщается на сайте International Movie Data Base. Западные СМИ уверяют, что он обошел по популярности пресловутую «Игру престолов».

Сериалу создают мощнейшую рекламу. Трудно вспомнить фильм про Россию или СССР, который бы так пропагандировался на западе.

А чем же такое внимание, продвижение и популярность вызваны? Конечно, фильмы-катастрофы на западе любят – регулярно кропают фильмы и сериалы как заскучавшие США и Европу топит водой, засыпает снегом, выжигает астероидами или поедаются зомбями. Ну а тема Чернобыльской катастрофы еще и играми компьютерными, книгами и прочей продукцией на «сталкерскую» тему подхлестывается. Плюс существование пресловутой «зоны», вдоль и поперек пройденной съемочными группами, блогерами и путешественниками.

Но все же тема Чернобыля как-то притихла. На той же Украине сейчас Чернобыльская зона скорее самое спокойное и безопасное место на фоне гражданской войны, майданных смут и рейдерских разборок.

И вдруг американский сериал. В создание которого немало средства вложено, а в рекламу на западе еще больше. Для чего?

Об этом позднее. А сейчас о самом сериале. Если коротко – то это большая и талантливо сделана информационная диверсия, этакая радиоактивная «клюква» с очередными русскими «орками».

Почему так? А судите сами.

Начнет с сильных сторон. Сериал сделан старательно и кропотливо. Тут стоит отдать должное. Создатели перелопатили кучу материалов, фото и видеозаписей, мемуаров, газетных статей и даже художественных произведений, чтобы создать достоверный фон – виды Чернобыльской АЭС, города Припять, кабинетов советских чиновников и квартир простых граждан. Машины, мебель, одежда, прически – весьма похоже. И многие достоверные фамилии, факты, фразы даже используются. Да и съемки велись на Украине и Прибалтике с использованием местной массовки. Так что типично американских пейзажев и негров среди персонажей не встретишь.

Достоверно на первый взгляд. Мне, кстати, в Чернобыльской зоне быть довелось, на саму станцию ездил как студент-практикант и начинающий тогда журналист «в одном лице», в городке атомщиков Славутич пожил. И материалы по теме изучать – и официальные, и художественные. И даже диплом писать на эту тему – о ядерных авариях. Потому и интересно было увидеть фильм на эту тему, и затронуло, и в то же время зацепило и разозлило все это.

Еще раз – снято сильно. Это вам западные примитивные агитки в духе «Генерал КГБ Пушкин, это вам звонит генерал КГБ Гоголь, надо всех расстрелять»… Эта агитка масштабом побольше. И подлее. Тут незнанием, непониманием, поверхностным восприятием темы не отговоришься. Знали. Понимали. И творили осознанно.

Видно это с первых кадров. Вот профессор Легасов. Реальный исторический персонаж. Член правительственной комиссии по расследованию причин и ликвидации последствий аварии на ЧАЭС. Вот он в фильме записывает на диктофон свои воспоминания и оценки катастрофы, оставляет побольше корма котейке (сразу настройка на хорошего такого персонажа - котейку любит. Правда не подумал – а куда он денется то потом), прячет записи и сводит счеты с жизнью. Кстати реально так и было. Через два года после трагедии на ЧАЭС. Только не прятал Легасов записи, и вряд ли сидели в этот момент под подъездом в черной «волге» кгбшники как в сериале.

Collapse )
кот в крестах

«Т-34» - фильм о русском оружии и русском духе



На Новогодние праздники посмотрел знаменитый уже фильм «Т-34». Попал на него не без труда – в новый, вернее возрожденный севастопольский кинотеатр «Севастополь» на Корабельной стороне билеты на фильм продавали за несколько дней. И зал был переполнен. Причем на исторический, военный фильм пришли люди всех возрастов – от весьма пожилых до детей.
Скажу сразу – фильм весьма впечатлил и понравился. Фильм сильный. Фильм не просто о войне. А о силе русского оружия и русского духа.
Танки здесь, конечно, главная движущая сила сюжета, и вообще вся эта лязгающая мощь показана очень сильно, убедительно, как и впечатляющий замедленный полет снарядов и моменты попадания их в броню. Так что это еще и кинопамятник русскому оружию, тому самому прославленному Т-34, который действительно стал оружием Победы. Научились у нас показывать бронетехнику, сочетая реальные съемки с графикой, так, что зримо ощущаешь вот эти десятки тонн стали и огня, ползущие друг на друга, звон рикошетов, скрежет гусениц. Особенно в кинотеатре это впечатляет. И недавний фильм «Несокрушимый» с КВ в «главной роли» и нынешний «Т-34».
И все-таки главное здесь, не только в противостоянии «тридцатьчетверок» с германскими «тройками» и «пантерами», но и в противостоянии русского духа с силой и оружия и духа врага.
В вале политизированной критики фильма есть заявление о том что мол «не те» актеры играют и «то поколение» они «не уважают». Вот никогда не интересовался биографией актеров, но и статьи и интервью с ними о фильме почитал, и, главное, на экране их игру видел – все они стараются искренне вжиться в образы людей той эпохи и это у них получается. Яркие, живые образы. Не забронзовелые живые монументы с помпезными речами, а живые люди, простые и понятные нам, со своими чаяниями, страхами, сомнениями, надеждами, мечтами и при этом с такой несокрушимой, бесшабашной, решительной русской силой духа. Причем и главные герои и бойцы на втором плане.
И столь же яркий и интересный враг. Сколько уже было сказано, что снимая немцев-идиотов, оплевывают как раз наших воинов – мол чего так долго то возились, если киногерои иных фильмов вон одной левой сокрушают «тигры» с «пантерами», взрывают военные базы и косят толпы эсэсовцев.
В фильме «Т-34» вражеские солдаты - отнюдь не идиоты и не трусы – это сильный, жестокий, умелый враг. Критики опять же сетуют, что немцы «слишком людьми показаны». Ну да на экране не скрежущие зубами «орки», а люди, которые и шутят, и смеются, и фотографии близких в танках вешают, и мечтают там о чем-то. Но при этом очень четко прослеживается, что эти немцы, возомнили себя сверхлюдьми, а тех, кого они идут покорять – недолюдьми, в отношении которых можно все. Вот это холодное высокомерие, осознание своего превосходства, за которым колонны танков и бронетранспортеров, ровные шеренги «истинных арийцев» с оружием наперевес, покоренная Европа, горящая русская земля и ужас концлагерей – все это в течении фильма встречается с русским духом и сокрушается им. И надменное высокомерие, вбитое вымуштрованное превосходство в глазах германских танкистов сменяется и страхом и уважением к врагу. И тут вполне уместна сцена, когда побежденный и раненый немецкий танкист с изумлением и уважением смотрит на своего победителя и… протягивает руку. «Сверхчеловек», играющий в непобедимого рыцаря, побежден. Он признал, что его сокрушил русский солдат, его недавний пленник.
При этом жестокости и у главного антигероя, и у прочих германцев в фильме хватает. Сцены в концлагере очень сильные.
Интересна и реакция простых немцев на русский танк, русских солдат. И сценка на остановке с надменными фрау, презрительно взирающими на русскую «остработницу», и сценки на заправке, в городе. Они тоже ложатся в канву слома напыщенного германского самодовольства. А ведь через год этим немцам предстоит не один танк увидеть, а колонны русской бронетехники и русских солдат-победителей. Победителей, но не карателей. Тоже важный момент.
Не менее важно, что в до предела насыщенном, на едином дыхании смотрящемся военном «экшене» есть место и простым человеческим отношениями. Герои – не функция, к танку прилагающаяся, не экипаж из компьютерной игры. У каждого свое прошлое, свои чаяния и мечты.
И очень лирично, сильно выглядят последние кадры в титрах (их многие стоя смотрели и до конца) – возвращение танкистов к своим родным и близким, их судьбы послевоенные.
Так что фильм «Т-34» хороший, сильный. И военно-исторический весьма достоверный. Вплоть до использования в фильме танка, участвовавшего в реальных боях и восстановленного в наши дни, вплоть до тактических знаков на броне и многого другого.
Это фильм без без плакатного агитпропа, мудрого Сталина, доброго Берии, героических НКВДшников, непогрешимых генералов и прочей лубочной стилизации под фильмы той поры (но с колоритом той эпохи, где и Сталин, и комсомол, и Советская Родина вполне упоминаются), и без агитпропа с другой стороны – с непременными бывшими репрессированными комдивами и комбригами, проявляющими чудеса героизма и стратегического мышления, с храбрыми и добрыми уголовниками, с карикатурными из анекдотов вышедшими бандюганами из Одессы, предателями, перебежчиками и прочим-прочим.
Фильм без крайностей с кровью и внутренностями на весь экран, как в 90-х, но со всеми тяготами и ужасами войны, показанным весьма зримо, не то, что иные фильмы (такие телеспектакли по сути) 50-х, 60-х, где главные герои с модельными стрижками и в отутюженных гимнастерках произносят патетические речи и мудренные диалоги, академично поют песни в окопах на фоне затихаюшей на время канонады, а ранение главного героя символизируется идеально чистой полоской бинта на голове.
Неточности и спорные моменты? Да, наверное, есть. Не может не быть. А в каком художественном фильме их нет? Это не научная работа с цитатами из донесений и рапортов, это фильм, военная легенда, но очень близкая к реальным событиям.
Поэтому советую если и слушать «заклепочников», твердокаменных коммунистов, у которых все, что после 1991 года то «кинушки» или напротив либералов, у которых фильм без репрессий и грязи это «новый советский агитпроп», то все равно пойти на "Т-34" и свое впечатление составить. И просто посмотреть сильный, яркий и интересный фильм. И может согласиться с тем, что снимать у нас научились.
кот в крестах

Закончился ли «Золотой век» «западного» кинематографа?

Какие фильмы я смотрю чаще всего? Разные. Исторические, фантастические, приключенческие и т.д. Но кое-что их объединяет. Это фильмы условно «старые», т.е. относящиеся или к XX веку, или максимум к первым 10 годам века нынешнего. Почему? А не хочется разочаровываться.

Нет, не буду максималистом и не скажу, что условно «западный» кинематограф умер, уступив компьютерным играм и разным клиподелам, но «золотой век» кино остался все же позади – как и «золотой век» западной цивилизации – в 79-х, 80-х, 90-х годах.

Нет идей

Прежде всего, выдохлись то ли авторы сценариев, то ли режиссеры. Новых идей нет! Кинокомпании без устали снимают бесконечные продолжения, «приквелы» и «вбоквелы», «сиквелы» и сериалы «на тему» некогда культовых фильмов.

И если вторую, третью историю некогда впечатлившей картины посмотреть еще интересно, то всякие, условно говоря, «Терминаторы-6», «Форсажи-10» и какие-то там очередные «Чужие» уже просто утомляют и хочется сказать: «Снимите что-то новое, не мучайте просто популярную тему!». Конечно, поклонников именно этих циклов каждый новый фильм радует. Но кроме поклонников есть и другие зрители. Да и любимые поклонниками актеры не молодеют, а то и вообще уходят. И надо или новых персонажей в привычный мир вводить или… да просто придумывать что-то новое.

Причем выдыхаются даже такие масштабные Саги как «Звездные войны». Тут, впрочем, могла сыграть роль роковая ошибка Лукаса, который продал идею «Диснею». Если пресловутые и раскритикованные рафинированными поклонниками «старой трилогии» первый, второй и третий (по хронологии, но более новые по порядку съемки) эпизоды были все-таки в духе Саги, были яркими, масштабными, раздвигали границы вселенной цикла, как и «Войны клонов», то фильмы, снятые «Диснеем» (за исключением, пожалуй, «Изгоя 1») просто унылы. Для поклонников старой Саги это просто бесконечные отсылки к старой трилогии, по сути, ее пересказ на новый лад (но невпопад). Для тех, кто первый раз обратился к Саге – какая-то нелогичная и субмурная космическая фантастика – все летят, все бегут, при этом отводится место для шуточек, для фансервиса, для «красивого корабля» или «забавной зверушки» и псевдолирических сцен. И при наличии отдельных интересных сцен, кораблей и т.д. единого фильма нет. Как нет и игры актеров в одном стиле, да и просто в духе Саги (к духу мы еще вернемся).

Collapse )
кот в крестах

"Легенда о Коловрате" - мощь русской былины



Сегодня посмотрел «Легенду о Коловрате». Ожидания оправдались. Более чем.
Отрадно, что в мутном потоке всякого сериального ширпотреба и либеральной грязи появляются вот такие явления. «28 панфиловцев», «Крым», и вот теперь «Легенда о Коловрате».
Именно так я хотел бы видеть себе экранизацию русской былины, древнерусского сказания.
К сожалению у нас в кинематографе древнерусский период как-то трансформировался в этакий стеб с добродушными глуповатыми увальнями-«богатырями», незадачливыми князьями, вороватыми боярами, «лапотным» народом и прочими юморными персонажами с заведомо глупыми и смешными врагами (кульминацией этого стали мультфильмы «Мельницы»). Другой вариант – этакое «грязное средневековье» в духе Тарковского. Мол раз Средневековье, то грязь, все в каком-то рванье, все какие-то… пришибленные и непременно страдающие.
Были исключения. К примеру, тот же фильм «Анастасия Слуцкая», как раз не так давно пересматривал. Но маловато.
И вот наконец-то прорыв к размаху, красоте и мощи именно былинной. Где что-то есть и от «Александра Невского», но передано со всеми возможностями современного кинематографа.
Великолепные виды Руси. Не только летняя, но и зимняя красота. Не просто некая заснеженная глушь, а красивые виды, размах простора.
Великолепная Рязань – красивый, мощный, древнерусский деревянный город. Словно с картин Васнецова сошедшая.
Отдельными «мазками», но с огромной любовью, вниманием показанная мирная жизнь наших предков. Особенно сценка с возвращением Евпатия домой, где его близкие готовят пироги. Вроде бы бытовая сценка, но насколько светлая, добрая, запоминающаяся.
Сами образы русичей. Даже самые эпизодические. Красивые, рассудительные, уверенные в себе люди. Опять же не какие-то смурные унылые персонажи в рванье «потому что Средневековье», а то самое «узорочье рязанское», как называли жителей этого княжества. Образы главных героев. Сам Коловрат. Воин, защитник до мозга костей. Лихой рубака. Но и заботливый муж и отец. Умный командир, думающий о своих людях. Великолепный образ князя. Настоящий правитель, гордый, но без гордыни, умеющий повелевать, но свободными людьми, а не рабами. Сын князя – беззаветно храбрый, не знающий страха, но и самоуверенный. Надежный как скала воин Каркун, веселый балагур-лекарь, нежная и верная служанка Лада, дружинники Коловрата, мудрый монах-отшельник со своим Медведем (именно с большой буквы). У всех свои характеры, образы.
Враги. Не просто серая масса, которая только убивает, грабит и жжет. Очень яркий Батый. И, кстати, весьма похожий на изображения его современниками, в том числе китайцами. Монгольские полководцы, в том числе старый воин, в котором более всего проглядывает Субудай-богатур (но пишут, что это все же Хостоврул), и другие темники.
Вообще орда показана великолепно – чужая и чуждая сила, огромный механизм, со своей внутренней жизнью, организацией, обычаями и традициями. Сильные, безжалостные воины, но в то же время со своими чаяньями и страхами. Очень сочно, ярко, щедро сделанные декорации, костюмы, оружие. В кои веки Батыева орда не предстает как сборище таджикских басмачей времен гражданской войны в халатах и чалмах с копьями вместо винтовок. Тут и доспехи, и разнообразное оружие, и боевые машины. Красочно, ярко поставленные бои.
Можно ли придраться к чему-то? Да. Специалисты явно найдут «не тот шлем, не тот доспех, не ту збрую». И у Рязани отчего-то стены стоят не на валах, и ворота в чистое поле открываются без рва… Но это - легенда. При этом очень близко к «Повести о разорении Рязани Батыем» - самого близкого к событиям и древнего для нас источника о жизни и подвиге Коловрата, о падении Разани. Очень близко к тексту посольство и гибель княжича Федора, возвращение Коловрата в погибший город, погоня за ордой и нападения на ордынцев, гибель Хостоврула, и использование против последних рязанцев метательных машин, и слова Батыя над телом Евпатия…
И это не просто легенда, но фильм сильный и актуальный. Не зря завершили его авторы не гибелью главного героя, а Ледовым побоищем, куда выходят спасенные Коловратом дети. А еще очень хорошо, что фильм уже закупили 80 стран (кстати, Монголия первой), в том числе Штаты. Пусть смотрят на русских, на настоящих русских и думают.
А фильм рекомендую смотреть всем. Вот сейчас подумал, почему он так притягателен - потому что снимали его с любовью, уважением и восхищением, а не с высокомерным презрением, как то у либералов идет. Так что побольше бы таких фильмов.